YouTube配樂合法授權全攻略：音樂創作者必讀

想在YouTube影片中加入音樂，卻又擔心侵權？

身為一位音樂創作者，您一定了解音樂的魔力。為影片配上適切的背景音樂，能讓作品更具感染力，吸引更多觀眾。然而，在YouTube這個廣大的平台發布影片時，音樂著作權問題卻是許多創作者心中的一道坎。不小心踩到紅線，輕則影片下架，重則面臨法律訴訟。

別擔心！「律點通」為您整理了這份YouTube影片配樂的合法使用指南，讓您一次搞懂台灣《著作權法》的規範，學會如何正確取得授權，安心創作。

搞懂著作權：您的音樂防護罩

首先，我們需要了解一些核心的法律概念，它們是您在YouTube上合法使用音樂的基礎。

什麼是「著作」與「著作財產權」？

根據《著作權法》第3條，「著作」指的是屬於文學、科學、藝術或其他學術範圍的創作。而「著作財產權」則是著作權人對其創作享有的專有權利，包括「重製權」、「公開傳輸權」等。在YouTube上傳影片並使用配樂，通常會涉及以下兩種權利：

• 重製：將音樂嵌入您的影片中，例如剪輯、編輯，就是一種重製行為。
• 公開傳輸：將您的影片上傳至YouTube，供公眾隨時隨地觀看，這就構成了公開傳輸。

「音樂著作」與「錄音著作」：必須分清楚的雙胞胎！

這是許多創作者最容易混淆的地方。一首歌曲通常包含兩種獨立的著作權：

• 音樂著作：指的是詞、曲本身，也就是旋律與歌詞的創作。著作權人通常是詞曲作者或其代理的音樂出版公司。
• 錄音著作：指的是將音樂著作透過演奏、演唱等方式錄製下來的聲音成果，也就是您聽到的那個「版本」。著作權人通常是唱片公司或錄音製作人。

律點通提醒： 想要在影片中使用一首歌曲，您通常需要同時取得「音樂著作」和「錄音著作」這兩種權利的授權。只取得其中一種，仍可能構成侵權！

如何合法取得音樂授權？

合法利用他人著作最直接的方式就是取得授權。根據《著作權法》第37條：

《著作權法》第37條第1項：「著作財產權人得授權他人利用著作，其授權利用之地域、時間、內容、利用方法或其他事項，依當事人之約定；其約定不明之部分，推定為未授權。」

這表示，授權範圍必須明確，否則法律會推定為未授權。以下是幾種常見的授權管道：

1. 著作權集體管理團體 (CMO)

由於音樂著作權人眾多，個別洽談授權非常耗時費力。因此，台灣設立了著作權集體管理團體（簡稱集管團體），它們集中管理大量著作財產權，提供授權服務。對於音樂創作者來說，這是最便捷的管道之一：

• 音樂著作：可向中華音樂著作權協會 (MÜST) 洽詢。
• 錄音著作：可向中華有聲出版錄音著作權管理協會 (ARCO) 洽詢。

這些團體通常提供「概括授權」或「個別授權」，讓您能合法使用其管理的音樂作品。

2. 直接授權

如果您想使用的音樂是獨立音樂人或小型製作公司的作品，您可以嘗試直接聯繫他們洽談授權。務必將授權的「地域」、「時間」、「內容」、「利用方法」（例如：在YouTube上公開傳輸、是否營利等）等細節明確約定在書面契約中。

3. 版權音樂平台與YouTube音效庫

市面上有許多版權音樂平台（例如：Epidemic Sound, Artlist）提供免版稅或付費授權的音樂。此外，YouTube本身也提供了YouTube音效庫/音樂庫，其中的音樂通常已處理好在YouTube平台上的使用權利。使用這些平台的音樂時，仍需仔細閱讀其授權條款，確認是否符合您的使用需求（例如商業用途、是否需署名等）。

「合理使用」：不是萬靈丹！

在未取得授權的情況下，雖然《著作權法》第65條規定了「合理使用」原則，但這並非萬靈丹，尤其在商業用途的YouTube影片中，主張合理使用的門檻極高。

《著作權法》第65條第2項：「著作之利用是否合於第44條至第63條規定，應審酌一切情狀，尤應注意下列事項，以為判斷之基準： 一、利用之目的及性質，包括係為商業目的或非營利教育目的。 二、著作之性質。 三、所利用之質量及其在整個著作所占之比例。 四、利用結果對著作潛在市場與現在價值之影響。」

律點通提醒： 如果您的YouTube頻道有營利行為（例如廣告收益），或配樂是影片吸引觀眾的主要因素之一，則很難被認定為合理使用。為避免風險，強烈建議您優先取得授權！

實務案例解析：從錯誤中學習

讓我們透過兩個實際情境，了解著作權問題在實務中如何發生：

案例一：小明的旅遊Vlog與雙重授權的陷阱

YouTuber小明是一位熱愛旅遊的創作者，他為自己的最新旅遊Vlog配上了一首當紅流行歌曲。他向唱片公司取得了這首歌「錄音版本」的使用權，心想這樣應該就沒問題了。影片上架後廣受好評，但不久，他卻收到了一封來自詞曲作者代理的音樂著作權協會的來函，指控他侵害了「音樂著作」權。

小明感到非常困惑，明明已經付費取得授權了。法院解釋，歌曲的旋律和歌詞（音樂著作）與歌手演唱的版本（錄音著作）是兩種獨立的著作權。小明雖然合法使用了錄音版本，但若未取得詞曲的授權，仍構成對音樂著作權的侵害。這個案例明確指出，利用他人歌曲作為配樂時，通常需要分別取得音樂著作權人（詞曲作者、發行者）和錄音著作權人（唱片公司、表演者）的授權。

案例二：阿華的短片與授權範圍的模糊地帶

另一位短片創作者阿華，在製作一部創意短片時，從某線上音樂庫購買了一首背景音樂的「商業用途」授權。當影片上傳到YouTube，並開始獲得廣告收益後，卻收到了YouTube的版權警告，甚至影片被設為無法營利。仔細檢查才發現，該音樂庫的授權條款雖然允許商業使用，但並未明確涵蓋「在YouTube平台進行公開傳輸並營利」此一特定利用方式。

法院在類似案件中曾強調，授權契約的解釋應探求當事人真意及契約目的，授權範圍必須明確。若約定不明，則推定未授權。阿華最終不得不重新與著作權人或其代理洽談，確保授權範圍明確涵蓋其在YouTube上的使用方式。

律點通總結：給音樂創作者的行動建議

為了讓您的音樂創作之路走得更穩健，請務必記住以下幾點：

• 釐清「雙重著作權」概念：一首歌通常有「音樂著作」和「錄音著作」兩種權利，缺一不可。
• 優先取得明確授權：這是最安全、最合法的方式。透過集體管理團體、直接洽談或版權音樂平台，都能找到合適的音樂來源。
• 仔細審閱授權條款：確保授權範圍涵蓋您所有用途（例如：YouTube上傳、是否營利、使用期限、地區等）。
• 「合理使用」風險高：除非您的影片屬於非營利教育、評論等目的，且使用比例極小，否則請勿輕易嘗試。
• 保留所有授權證明：將授權契約、付款證明等文件妥善保存，以備不時之需。

合法使用音樂，不僅是對他人創作的尊重，更是保護自己免於法律風險的最佳途徑。祝您的創作之路順遂，音樂作品都能在YouTube上大放異彩！